ONETSHIRTがJesse Frohmanにインタビュー

Onetshirtは、パリのコレットで本の署名とカートコバーンコレクションの立ち上げ中にジェシーフローマンと出会います。

カートコバーンの象徴的な肖像画から、ハーパーズバザールやヴォーグのファッション社説に取り組むまで、ジェシーフローマンには確かに興味深いストーリーがたくさんあります。私たちは最新のゲストコラボレーターに腰を下ろし、ファッション、有名人、時代を超越したポートレートを撮る技術について彼と話しました。 

経済学を背景に、どのようにして写真家になろうと思いましたか？何があなたを促したのですか、そしてあなたがこれがあなたがしたいことであることにいつ気づきましたか？

ちょっと写真に落ちました。私はMBAを取得するために学校に戻ることを検討していましたが、何人かの写真家に会い、学校でいくつかの選択科目を履修することにより写真のバグがあったので、少し手伝ってみようと思いました。

私は二度と引き返さなかったと思います。

アーヴィング・ペンのような伝説との仕事の経験について教えてください。彼から何を学び、彼はあなたの写真スタイルにどのように影響を与えましたか？ 

私は自分のスタイルをペンとアヴェドンの中間のように見ています。アヴェドンが彼のポートレートやファッションに取り入れた動きとエネルギーが好きで、ペンが彼の作品で有名だったもの自体の構成と細部に魅了されています。

あなたは素晴らしい肖像画に焦点を当てています。希望する結果を得るために、被験者とどのような感情的なつながりを築く必要がありますか？この背後に方法または意識的な努力はありますか？

私の主題とのつながりを作ることには常に意識的な努力があります。ただし、方法は異なる場合があります。それぞれの撮影には固有のエネルギーがあり、そのエネルギーと被写体の個性を養います。私は常に素直で敬意を払うよう努めていますが、時にはもっと意外な反応を得るために銃を手に入れたいと思っています。私は状況に応じて、バッグから引き出すさまざまなトリックを持っています。

そのプロジェクトの成功はあなたの仕事にどのような影響を与えましたか？  

その撮影は、以前のスタジオでの作業に対する評価が高まっていることを除いて、私の作業や撮影スタイルに影響を与えていません。

環境ポートレートが好きなのに、私は個人的にスタジオで撮られたポートレートに惹かれています。

あなたの本「カートコバーン：最後のセッション」についてお聞かせください。その背後にある思考プロセスはどのようなもので、このプロジェクトにどのように取り組みたいと思いましたか？

この本を作るとき、私は明らかにカートコバーンのファンを念頭に置いていましたが、写真のファンに喜ばれるような本を作りたいと思っていました。典型的なファンブックにならないように気を配り、上質の紙と印刷物を手に入れ、シンプルでエレガントな画像の表現で本をデザインしました。

あなたは多くの有名人を撮影しました。私たちと共有したい興味深い逸話はありますか？

確かに面白い話がいくつかあります-ジェームス・ブラウンはおそらくそのリストを上回っています。しかし、それはおそらく別の本のためです。

次に撮るのは誰ですか？

私はよくこの質問をされます。私は広範なリストを持っていますが、ダライ・ラマがトップにあると言わざるを得ません。

私はアーティストや有名人の写真を撮るのが大好きですが、私が最も尊敬する人々にそれが来るとき、それは私のカメラで最も撮りたいと思う刺激的な霊的存在です。